在文化创新输出上,韩国一直以来没有放慢脚步,事实上早就在我们熟悉的流行音乐、电影电视剧等领域都处于领先地位,而如今这种活力与话语权也逐渐延伸到了时尚界。 除了有越来越多的当红韩国面孔在 LOUIS VUITTON、CHANEL 等老牌时装屋的邀请时下为其走秀代言之外,本土品牌也在海外地区获得了前所未有的影响力。如果挑出几个近年来比较有代表性的,POST ARCHIVE FACTION、KANGHYUK 等等应该榜上有名,而同样不可忽略的,应该还有 Andersson Bell。 Via Andersson Bell 不过不同于前两者较为前卫、实验性的风格,Andersson Bell 则是凭借着源自斯堪的纳维亚美学的利落剪裁与精致轮廓收获了一众粉丝,与近年来同样受到欢迎的 Our Legacy 有着一定程度上的相似之处。 Via Andersson Bell 品牌由 Dohun Kim 于 2014 年创立,实际上从命名上就基本道出了其核心理念。Andersson 取自于瑞典最常见的姓氏,Dohun 想要借此恰好抓住瑞典的精髓。而 Bell 则象征着韩国传统寺庙的钟声,目的便是想要将北欧美学与韩国内核两种看似毫不相关的文化元素相融合。至于为什么对斯堪的纳维亚美学如此着迷,Dohun 曾解释道: 「当我 20 多岁初次走访瑞典时,就被这个国家和它的文化吸引,斯堪的纳维亚式设计十分独特,和韩国本土的传统文化大相迳庭,而 Andersson Bell 存在的目的,就是表达我们眼中的对比与反差。」 Andersson Bell 首尔店铺 | Via Andersson Bell 例如在 20 秋冬系列中,整体的创作灵感来自于音乐家 Janis Joplin,这位嬉皮女王所代表的嬉皮文化背景与韩国文化本身存在着一种「冲突性」,而本季正是以这种角度,来呈现一种有趣的对比。 FW20 Collection | Via Andersson Bell 同时的确如同品牌的名称一样,Andersson Bell 以一种韩国视角来对斯堪的纳维亚设计进行过滤,沿用了极简风格和优雅精练的轮廓剪裁,将软呢、粗毛呢编织、拼布、针织等工艺常用于设计当中。 22FW Collection | Via Andersson Bell 近几季来,以提花刺绣工艺,拼接设计、不对称结构和优质混纺面料作为特色的针织背心、开衫和运动衫更成为了 Andersson Bell 的代表性款式。而拥有高级质感的皮革夹克、粗呢大衣也同样频繁出现于街拍和时尚博主的分享中。此外 Andersson Bell 还展示出了街头服饰柔和的一面,以时尚化剪裁和混合面料打造的宽松 T 恤、连帽衫、卫衣等款式,进一步扩大了品牌的受众面。 Sping / Summer 21 Collection | Via Andersson Bell 有趣的一点是,尽管 Andersson Bell 的主要灵感来自于斯堪的纳维亚的简约美学,但近几季的设计中开始频繁使用丰富鲜明的高饱和度色彩带来抢眼视觉效果,对于时尚趋势的把握也更加敏锐。 Via Andersson Bell 此外,产品之外的一系列造型片、宣传 campaign 和创意视频,则是一种充满「迷幻」氛围的感觉。丰富的创造性还体现于与 ASICS、Red Wing 等品牌的合作中,实际上很多大众消费者正是通过这些企划关注到了原本小众的品牌。 Andersson Bell 与 ASICS 先后两次合作都收获了不错反响 | Via ASICS 总而言之,Andersson Bell 通过凭借着其独特的斯堪的纳维亚美学视角和颇为多元化和创造姓的设计,成为了韩国近年来不可忽略的时尚力量,至于它能否打动手机屏幕前的你,不妨按照往常那样,先来通过一组穿搭集锦,来看看上身效果如何?
– 每周潮流 G 点 – 又到了本周现客周报时间,继续为您梳理 7 天内不容忽视的要点回顾。Balenciaga 取代 Gucci 拿下今年最受欢迎品牌后,所受到的关注自然不用多赘述,随着年末的到来,Balenciaga 日前也再度选择开启全新领域,带来首个童装系列! 你觉得巴黎世家的童装如何?不妨将你的看法写在留言里与我们分享吧! 新衫 自从 Demna Gvasalia 入主 Balenciaga 以来,所有的努力似乎在今年都得到了回报,获得的成绩也是相当惹人注目。不过在 “成人世界” 中获得足够影响力似乎远远满足不了 Balenciaga,此番品牌便正式带来了全新的童装支线。首季单品涵盖了我们熟悉的 Logo 卫衣和 Speed Trainer 等大热款式,同时还能看到许多充满童趣的元素贯穿整个系列。如果你也想第一时间和自己的孩子一起穿上今回的单品,不妨锁定 12 月 9 日的发售吧。 同样不能错过的还有: ● BAPE®、UNDEFEATED 及 ASSC 与《Gran Turismo》的联名系列释出 ● A-COLD-WALL* 秋冬新款外套系列登陆 ● Dover Street Market 发布一系列以假期电影为灵感的复古 Tee 新鞋 每当年末的到来,总会有众多充满喜庆以及特殊意义的单品接连释出,此番英国设计师 J.W. Anderson 就携手 CONVERSE 打造了全新假日限定系列。将各式抢眼的亮片元素作为主题,并贯穿于 Chuck Taylor 1970s、Thunderbolt 以及 Ballet 等经典鞋款之上。巧妙地色调搭配无疑将会又是一个 “男女通吃” 抢手系列,而想入手此次 CONVERSE x J.W. Anderson 联名系列的朋友可以在 12 月 14 日前往各大指定店铺购得。 同样不能错过的还有: ● Fear of God x Maxfield LA 全新联名款 Vans Slip-On 曝光 ● Aaron Bondaroff 上脚 KNOW WAVE x CONVERSE 联乘鞋款 ● adidas Ultra Boost 4.0 “Multicolor” 将于本月正式发售 新鲜事 作为大家童年时代最为经典的动漫作品,Pokémon 对于许多朋友而言绝对有着特殊的意义,在早前传奇影业宣布即将拍摄 Pokémon 真人版电影《Detective Pikachu》的消息释出后,日前有关 Pikachu 一角的出演人选也终于有了着落,不过令人感到意外的是,此次的扮演者竟然是 “死侍” 的扮演者 Ryan Reynolds…不得不说这一前一后的反差有些大的惊人…不过 Ryan Reynolds 并不会以真人 COS 的形式呈现,而是以动作捕捉技术完成。至于最终效果如何…还是期待电影的上映吧。 同样不能错过的还有: ● 村上隆的 “Superflat” 周边单品登陆 Billionaire Boys Club ● 玩偶版本的 SMALL LIE 终于要来了! ● 你必须要拥有 iPhone X … 的围巾 准备好下周的疯抢了吗?
– 不再为怎么穿而烦恼 – “设计这么没诚意,明摆着就是想圈钱!” 此类评论,是在 Gosha Rubchinskiy 以自己的名义,扶持好友,同样来自俄国的俄国匡威 CONS 签约滑手 Tolia Titaev,而推出的全新滑板品牌 “PACCBET” (对,你可千万别管它叫 Gosha 的 “支线”)公布后,我见过最多的一种。 PACCBET Logo … 这段时间里,你应该已经见过很多次了 你之前并没有见过很多次的 PACCBET 官方概念视频 的确,不用多资深,你就能发现这个日出 Logo,与意为 “日出、黎明” 的俄语单字 PACCBET,曾多次出现在 Gosha Rubchinskiy 的个人品牌之中: 别搞混了,以上可都是 Gosha Rubchinskiy,不是 PACCBET 的确,单单从表面现象看,如果一个设计被反复利用,甚至不加任何改动就拿出来冠名以 “品牌”,确实挺对不住在街头品牌的市场上,靠 “独特” 而与其他竞争品牌打拼的品牌设计团队 —— 你甚至用一只手,就能数清 PACCBET 的第一季,究竟有几个能被称为 “设计” 的图案… PACCBET 的 “首季”单品一览 但表面之下,Gosha 和 Tolia 显然想得更多。当然,这不是一个来自 Gosha 脑残粉的 YY。 英国滑板媒体 Kingpin 在我们的 10.1 假期到来之前,就曾找到了 Gosha 和 Tolia,就 PACCBET 的成立而对二人进行过专访。而在这篇访谈中,二人对 PACCBET,都表达出了不同的愿景: Kingpin 就 PACCBET 的成立,对二人进行了访谈,内容弥足珍贵 Gosha 认为,在 Dover Street Market 里面卖的个人品牌(就是 Gosha Rubchinskiy),对于俄国本土青年消费群体来说,实在太贵了(DSM 里难道还存在不贵的东西?)。这似乎有违于他创建品牌时 “植根于本土,在本土中升华,再服务于本土” 的核心思想 —— 但显然这些事,凭借 Gosha 一个人的力量不足以改变。所以,PACCBET 除了同样会登陆时尚品类店铺,更会在各类滑板用品店中上架。当然,价格更低。 PACCBET 官方型录 其次,滑板文化影响 Gosha 颇深(对 Thrasher 和 Fucking Awesome 字体的借鉴与致敬难道还不能说明一切? ),但如今的 Gosha Rubchinskiy 品牌,却也不能以 100% 的滑板文化为基石(或者说,真正的板仔才不会花那么多钱去买 Gosha?),所以,一个更加 “Basic” 的 Gosha 之诞生是大势所趋。 分别向 Thrasher 和 Fucking Awesome 致敬的 Gosha Tolia 作为 PACCBET 更加核心的主导成员,则考虑得相当长远。“Jason Dill 创造了诸如 Fucking Awesome、HOCKY 这样伟大的,值得我们尊敬的滑板公司;而在这些团队中,也存在着像他本人、Dylan、Andrew、Gino 等等这么了不起的滑手成员,名气远比我们大得多了。” “所以,我想以 PACCBET 为开端,向全球展示俄国的滑板文化,俄国的故事,因为我们现在也有了像样的团队和不错的滑手 —— 试着告诉大家世界另一头是什么样,以及俄国本土的滑板文化同样伟大… 然后借此支持更多的本土滑手加入我们。” 令我我印象更加深刻的是,二人对 PACCBET 的定义: Tolia:PACCBET 是个 100% 纯粹的滑板公司 Gosha:它也是个大家庭 看了二人的由衷表达,你就会发现我没说错。 所以现在,滑板迷们终于可以大胆承认:一个 “来自俄国的 Supreme” 终于诞生了。(此前,这个锅一直被 Gosha 背着…)最后,让我们在 Place Skateboards Magazine 为 Tolia 拍摄的精彩视频和诸位入教 “俄国式黎明(PACCBET)” 的滑板文化爱好者们之上身,结束今天的穿搭学堂吧。 对了,差点忘了说:开工快乐! (资料、图片及视频来源:Kingpin / PACCBET / Place / Dover Street Market / Gosha Rubchinskiy / Instagram)
BEAMS 与 On 的首次合作。 BEAMS 突然在社交媒体发布了一则与瑞士运动品牌 On 的合作预告视频,视频以短讯交流的形式展开,网球天王费德勒出镜「通知」BEAMS 与 On 的合作鞋款即将出炉。根据视频中的信息,本次合作以 Roger Pro 鞋款为蓝本展开,清新的白绿配色作为主色调,侧面品牌标识和融入 On Logo 设计的鞋带孔使用金色点缀。BEAMS 的加入则体现在后跟 TPU 处的雕蚀以及拼接处的日本国旗上。视频中同样透露了鞋款正式的发布日期为 7 月 1 日,不知各位是否期待?
屏幕前的你,应该每天都能收到我们推送的街头潮流内容吧?我想直到现在, NOWRE 对各位读者来讲可能都蛮熟悉的了。可是,藏在屏幕后面埋头苦干的一众内部成员,也许大部分读者都并不了解。 因此,我们设立出这个全新的栏目 –「本周心水」,目的就是为了能让大家更好地认识幕后的 NOWRE 制作团队。在每个周五晚上, NOWRE 成员将在这里为大家分享他们一周内的个人见闻,如果你想知道在这个潮流媒体里工作的人都是怎样的话,嗯,看下面就知道了… 0033 “SIGNATURE” 「高能预警,新一波 “雷阵雨” 来毁童年了」 不得不承认,《流星花园》是我完整看过的唯一一部偶像剧,道明寺(注意,不是言承旭)也是我喜欢过的唯一 “小鲜肉”,影响之深远甚至直接改变了择偶偏好。前一阵听闻又要翻拍这部经典之作,再看看是由柴智屏导演,心想着再差也不会差过《一起去看流星雨》吧。不管怎么样,有《流星花园》情结的我还是先 “复习” 一遍 OG 版,虽然以现在的眼光审视,大 S 演技生硬、整部片的 BGM 说停就停说来就来、环境噪音很刺耳、以及稚嫩的剪辑真的槽点满满,但看了新《流星花园》预告片后,原作只能用 “没毛病” 来形容。 这里我就不吐槽新剧的剧情、选角、演技和配音了,各位自行审阅预告片,然后确认下眼神,你们真的要追吗? Xue Your mom crossover your dad = you 「夏天 “露” 的多了,配饰也该戴起来了」 夏天穿的衣服相对单调,如果在脖子、手腕上加点细节那整体的搭配就会丰富许多。最近一直在找合适的配饰,在购物网站上翻了一圈下来,最后选择入手了一款来自 NORTH WORKS 的摩根币手工项链。 NORTH WORKS 也主要围绕印第安文化做东西,比较有名的就是以旧摩根银币为材料打造的一系列饰品。这次我避开了网上热门的 “笑脸款”(预定要一两个月我可等不了,收到了夏天也过了),选了一款弧面的老鹰图案吊坠。价格也比较美丽,适合像我这样初次购买 NORTH WORKS 的入门者。东西还没寄到就没法跟各位秀啦,不过想象一下,套件纯色 T恤再配上这个大小合适的银吊坠,效果应该还 OK 的吧。 Lin Fxxk Social Media,Be Cool In Real Life 「看到 YUNG-1 的实物之后,更心水了」 尽管栏目的名字叫做 “本周” 心水,但 adidas Originals 要推出的 YUNG-1,早在两个月前看到图片时就已经十分喜欢了。 在等待着发售的同时,这周恰好也有幸参加了品牌 18 秋冬系列的产品预览会,到了现场之后二话不说便直接奔着这双鞋去了。的确是第一次见到实物,其实和照片上看起来并无太大差别,直观的感受是,它的外形看起来其实并没有那么 “Dad Shoes”,线条要秀气一些,不至于那么 “蠢”,另外质感也更丰富。哦对了,在此要给大家小小的剧透一下,预览会上一共出现了 4 款配色,第一批下个月就会发售,对于我自己来说,当然是最喜欢图中的这款了,你呢? Myk 知命不惧,日日自新 「C.E 这方 “净土” 也保不住了…」 街头品牌是制假售假的重灾区,在淘宝搜索 Supreme、PALACE 这样脍炙人口的品牌时,排名前列的结果中假货比真的多,稍微熟悉点的朋友也都知道。但对于 C.E 来说其实一直还算是比较庆幸的,一方面它发售的数量没那么多,另一方面并不是很多人熟悉,和 Supreme 相比绝对算是小众,所以以前搜索出的结果绝对放心可靠。然而在 C.E 逐渐开始被人熟知后,也被制假售假的瞄上了。本想置办一件新 T恤,居然发现现在淘宝上有很多贩售 100 多元的,销量相当不错,受欢迎的款式都有不说,甚至还有一些往季单品被翻出来 “复刻”。去年印象中只有一款 C.E x BEAUTY&YOUTH 的绿色夹克有假,如今已然有愈演愈烈的趋势了。原本以为 C.E 这方净土还能维持个一阵儿,如今看来也保不住了… Didi Hu Have you seen her? 「我在《西部世界》里听到了 Wu-Tang Clan」 不知道大家有没有在追诺兰的《西部世界》第二季,就在最新的第五集幕府世界的故事线里,觉醒老鸨的 “映射”,菊地凛子扮演的艺妓在里面跳了一段舞,先不和大家讨论剧情还有这段人物的心理什么的… 而是她在跳舞时的伴奏音乐我觉得很奇妙,江户时代竟然演奏了… Wu-Tang Clan? 当然也不全是这样的,想和大家分享一下关于这首歌的采样。Wu-Tang Clan《Enter the Wu-Tang (36 Chambers)》里面的名曲 “C.R.E.A.M.”,大家看到那一段时耳朵好的人已经对号入座了。不过那段熟悉的旋律,其实是从 60 年代的 Memphis 抵达 90 年代的 Staten Island,源头是由女子灵魂乐团体 The Charmels 在 1967 年演绎的 “As Long as I’ve Got You”,30 年后被 RZA 采样到 “C.R.E.A.M.”,而在他们 2005 年与布鲁克林的 El Michels Affair 一次现场表演时,这首歌又有了一个新的 “变种”。一首歌能有这么长的生命周期并且持续经典,让人无论在什么时候听到都会有所感触,这也是采样带给我们的珍贵礼物。 MEL 临时工 「暴雨中买来的哆啦 A 梦」 UNIQLO 与村上隆以及哆啦A梦联名的消息可以说这两天霸占了微博、朋友圈,毕竟便宜入手村上隆作品的机会还是非常诱人的。于是早上就借着工作的机会打算去 UNIQLO 看看,今天的上海暴雨连连,说不定运气好能买点什么回来。一说到这样的联名,我的脑海里就浮现出了大排长队的画面,毕竟国内发售 UNIQLO x KAWS 时候的队伍我也是见过的。但是万万没有想到,这次上海 UNIQLO 门店竟然和往常无异,完全没有疯狂粉丝排队的场面出现。吓得我以为才开店一个小时,发售就结束了??结果进店发现所有单品都在货架上完好如初,原来是没有人买… 不知道是周五早上而且下雨,还是这次联名不太对大家口味的原因,这次发售和预想中相差巨大。不过我也就抱着 249 元买个村上隆作品的捡漏心态,买个哆啦A梦玩偶放在家里做装饰了,还是挺满足的。 本周末的欧冠大战,你们希望皇马三连冠还是利物浦逆袭?
前段时间,我们迎来了很多人口中的 2018 年的鞋王,在过去的几周里想必大家都一睹了这款鞋的真容,在此就不需要再卖关子,就是近来每个人都迫切想要拥有的 Air Fear of God 1。 (图片来源:The Sole Supplier) 它的炒卖程度可以说让很多人望而生叹,也成为了讨论最多的话题焦点,身处于球鞋市场中的你们,应该对 “花多少钱入手才算是划算” 这件事了如指掌,另外在看过不少开箱欣赏等内容之后,外观设计、科技、细节也多少有所了解了,所以今天这篇文章就聊聊它诞生之初的故事,以及你可能还不知道的关于设计背后的 “秘密” 吧。 Jerry Lorenzo(图片来源:Sole Collector) 自从网上曝光 Fear of God 将与 Nike 展开合作之后,关于这个企划的传闻就从未停止过,毕竟是人们最为关注的那几个品牌之一,继 Virgil Abloh、Samuel Ross 等人之后,Jerry Lorenzo 能与这个越来越倾向于时尚流域的运动巨头擦出怎样的火花,光是这一点就足够吊人胃口了。 Fear of God 品牌宣传片中出现的这一幕,勾起了所有人更大的好奇心…(图片来源:Fear of God) 而在长时间的等待之后,整个系列终于浮出了水面,结果也证明着,等待是值得的。你应该也了解到,这个系列的设计和主题都与篮球运动紧密联系,在 Jerry 眼中,球鞋文化本就从人们对于运动的关注发展而来,成长于 80 年代的他,对于潮流、球鞋的认知都是来自于职业运动员,在当时乔丹这些运动员正处于生涯巅峰,同时穿着无论是从设计还是美观上都十分讲究,其中 Air Jordan 系列的诞生,承载了球鞋文化最为关键的部分。 老一辈的 Sneakerhead,几乎都受到了篮球和乔丹的影响(图片来源:The Source) 据 Jerry 自己回忆,当第一次在 Foot Locker 看到 Air Jordan VI 的 “胭脂红” 配色时,它便瞬间唤起了他对于球鞋的万千思绪,那个时候的孩子们没有如今这样便利的信息获取渠道,Air Jordan 鞋款就是他们的 “创意总监”,所以在这次与 Nike 的合作中,这位 “合伙人” 想让现在的年轻一代也能够感受到他第一次拥有 Air Jordan 的那份感同身受。 Air Jordan VI“胭脂红”(图片来源:Sole Collector) 而可能你不知道的是,早在 2011 年 Jerry 第一次来到 Nike 总部的时候,是以洛杉矶道奇队球员 Matt Kemp 的经理人身份,希望可以为这位球员打造一双签名球鞋。而通过一名足够引人注目的球星来获取人们对于球鞋的关注,这与当时各大品牌的营销策略是完全相似的。 而在经过长达 7 年的时间之后,Nike 开始改变,更多的尝试借助时尚设计师来完成这一目的,Virgil Abloh、Samuel Ross 等等都是如此,而这次的主角——Jerry Lorenzo,也从没想过会通过另外一个个人品牌主理人的身份来完成他个人 Nike 球鞋的愿望。 光是这一排字母,就足够帮助 Nike 吸引到众多关注了(图片来源:Fear of God) 谈到具体的设计,在看过 Air Fear of God 1 之后,你会发现它的设计是从实战出发的,同时 Jerry 还要求它具有设计上的足够魅力,简单来说,就是兼备运动场上和场下不同状态的穿着需求。 NBA 鞋王 PJ Tucker 早先已经在实战中上脚(图片来源:Complex) “我不像 Virgil 那样有才华,在现有的鞋型基础上改动就能让人喜欢。我有一个特定的想法,这就是我的信念所在”,Jerry 在一次采访中谈到。 THE TEN(图片来源:Footwear News) 所以你也看到了,Air Fear of God 1 是一双全新的设计,这种可以从零开始创作新球鞋的联名在 Nike 以往的合作模式中可不多见,为了在性能和风格之间达到适当的平衡, Nike Air Fear of God 1 采用了一种新的鞋楦,既保留了 Jerry 主张的立场,同时兼具 Nike Basketball 最重视的运动员舒适度,这全归功于 Jerry 的坚持。而说到设计灵感,其中也有着不少值得追溯的东西。 (图片来源:KicksOnFire) Jerry 想利用某种怀旧元素,因此在又一次前往到 Nike 总部去会见几位旗下的球鞋设计师时,他带来了几个装满自己收藏的行李箱,里面包含了 Air Jordan 系列、Air Flight,以及 Challenge Court 等复古款式,而 Air Fear of God 1 的设计,有不少就取自其中。 比如整个系列的 Logo,“AIR”加上花体的 “Fear of God” 字样就取自于 Air Flight,而通常情况下,Nike 并不会让合作伙伴在自家品牌的 Logo 上做文章。 “我记得自己还是个孩子的时候,买不起 Air Jordan,只能买得起 Air Flight,因此我对这双鞋有一种非常强烈的情感联系” 除此之外,你看到的覆盖了大半个鞋身的 TPU 支撑笼,借鉴了 Huarache Light: Huarache Light(图片来源:The Sole Supplier) 鞋身融入了一些 Air Pressure 的理念,后跟的气垫外露开窗设计则与我们在 Air Max 180 上看到的十分相似,不过在 Air Fear of God 1 上却采用了突破性的双层 Zoom 后跟气垫,而且扩充为内部全掌 Zoom。 Air Max 180(图片来源:Orange Jungle) 当然在实战方面,这双鞋的科技成分还不仅仅包含在气垫部分,还有鞋面增加透气性的网眼材质,内衬使用的超细纤维材料等等。除此之外你大概也了解到,在这个系列中 Air Fear of God 还存在着另外一个版本——Air Fear of God SA。 (图片来源:Sneaker Freaker) “SA” 代表着 “Shoot Around”。要知道在 NBA 很多时候球员们都会穿着一双鞋提前热身练习投篮,在正式比赛开始之后才换上另一双实战鞋款,SA 的诞生就来源于此。如果用更简单的方式来理解的话,你可以把 Air Fear of God 1 当做正统的实战鞋款,而 SA 则类似于训练鞋而已。正是因此,两者在设计和价格上也有着明显不同的区分。 Air Fear of God SA 的鞋身更为简洁,而鞋帮处的绑带,部分的灵感则是来自于拉希德华莱士的专属 Air Force 1(图片来源:Google) 所以说,不管这个系列的灵感来自于哪里,最终的目标都是基于一个篮球运动员作为出发点,打造一系列实战篮球装备,让喜欢的人们可以凭借 Nike 的专业性和现代科技穿着它们去打球,同时也可以借助 Jerry 对时尚的把控,搭配这些产品出街,融入每天的生活。 在看过这么多关于这双鞋背后的故事之后,是否就愈发觉得,它着实称得上 2018 “鞋王”的称号了呢? 而在文章的最后,也就是穿搭学堂最 “实在” 的环节了,如果你已经足够幸福的入手到了这双鞋,那么就来通过一系列上脚示范来获得更多的穿搭灵感吧,反之…就算是再给自己安利一波,虽然这双鞋的价格并不低,但都年末了,辛苦了一年,好好犒劳一下自己为 2018 收个尾? 名人部分 Jerry Lorenzo 林俊杰 周汤豪 陈建州 Ben Simmons LeBron James 张佑赫 素人部分
设计师 Virgil Abloh 前不久公布了 Off-White™ 2019 春夏的最新主题 “DONDI WHITE”,这正是为了致敬已逝布鲁克林涂鸦艺术家 DONDI WHITE。Virgil Abloh 希望通过这一系列重现 DONDI 的传奇艺术生涯,同时还会将收益捐赠给慈善机构 God’s Love We Deliver。 Off-White™ 2019 春夏(以上图片来源:Instagram) 如果你有看我们前两天的 “本周心水”,那应该对 DONDI WHITE 已经有了简单的了解。出生于 1961 年,DONDI 凭借对创造的渴望以及自身的才华成为了 20 世纪最有影响力的涂鸦艺术家之一。他从地铁涂鸦开始,将作品交给火车车厢和墙壁,其作品对于新街头艺术以及城市艺术场景的影响极大。 DONDI WHITE DONDI WHITE 更开创了许多涂鸦艺术家至今仍然使用的风格和技巧,被誉为 “Style Master General”。后期 DONDI WHITE 从街头艺术开始过渡到画廊艺术,并且凭借自己独特的绘画方式和图形作品成功转型。他也是第一位在荷兰和德国举办个展的涂鸦艺术家,其作品被欧洲的博物馆收藏。 Style Master General 涂鸦艺术起源自上世纪七十年代,在纽约,涂鸦文化能如此普及也许就是因为它的隐秘性。一些艺术家在地下创作出非法和非传统的杰作,比如说他们在纽约市地铁线上用喷漆制作的彩色平面绘画。DONDI WHITE 正是在这一时期出现,他在数十个地铁列车上绘制了他的名字和许多别名,这些作品因为强烈的个性脱颖而出,DONDI WHITE 也成为了 Writer 们中的明星。 本名为 Donald Joseph White 的 DONDI WHITE 用各种别名来标记自己的艺术,像是 “BUS 129”、“Mr. White”、“PRE”、“POSE”、“ROLL”、“2 MANY”、“ASIA” 等等,但 “DONDI” 是他的最爱,因为它源自童年时期的绰号 (尽管保留这个别名的风险很大,因为美国当局那时正对 Writer 进行 “围攻”)。 上世纪八十年代初,DONDI WHITE 在政府办公室工作,“DONDI” 成了他的新角色,也代表了他的真实自我。他的卧室很快就成为了涂鸦艺术家们的聚会场所,在地下室里,喷漆的气味非常浓烈,这里显然就是他的艺术试验场。尽管 DONDI 家附近的大部分涂鸦都是与帮派有关,但 DONDI 的创作方法却是以艺术性为基础。 DONDI WHITE 的艺术作品也许正是他采用系统性方法的结果,尽管他已经如此有天赋。在把作品交给墙面和火车之前,DONDI WHITE 会精心策划这件艺术作品上的每一个细节,他会在写生簿上描绘出详细的轮廓的大量细节。 DONDI WHITE 的写生簿(以上图片来源:Google) 值得注意的是 DONDI WHITE 曾参与了著名的 TOP (The Odd Partners) 团队,后来则组建 CIA(Crazy Inside Artists)。随着时间的推移,DONDI 发展出了一种可识别的风格,他的名字是艺术品的一部分。DONDI 总是使用清晰明确的文字,因为他希望自己的作品得到认可和分享。 Children of the Grave “Children of the Grave” 系列第一部分 (图片来源:Francisco Reyes II) 1978 年至 1980 年间,DONDI WHITE 创作了他最具代表性的作品之一,“Children of the Grave” 系列。这一系列由三部分组成,DONDI 将他惊人的作品覆盖在车厢表面。虽然涂鸦运动总是与嘻哈有关,但 “Children of the Grave” 系列的灵感却是源自英国摇滚乐队 BLACK SABBATH 的一首歌,这还真是颇具讽刺意味。 “Children of the Grave” 系列的第一部分喷涂在三辆火车车厢的表面,照片由 Francisco Reyes II 拍摄。随后 DONDI 创作了第二部分,这也是他的经典作品。DONDI 围绕自己的名字展开大胆的创作,同时左侧还有一只大手。摄影师 Martha Cooper 捕捉到了这辆火车行驶在纽约的场景,这也是她拍摄的第一个火车涂鸦作品。1980 年 “Children of the Grave” 系列的第三部分完成,DONDI 将涂鸦与地下漫画家 VaughnBodē 的漫画人物结合在一起。 “Children of the Grave” 系列第二部分 “Children of the Grave” 系列第三部分 值得一提的是,在结识 DONDI 之后,摄影师 Martha Cooper 一直从旁记录这位涂鸦大师的艺术生涯。DONDI 的作品通过 Martha Cooper 的照片,尤其是她在 1984 年出版的经典书籍《Subway Art》,影响了整一代人。Martha Cooper 在数十年的时间里记录了街头艺术和地下文化,除了 DONDI 外她还曾遇到过许多涂鸦传奇,包括 Keith Haring。 Martha Cooper 在 DONDI WHITE 创作时拍下的经典照片 (以上图片来源:Martha Cooper) 从 “地下” 转到 “地上” 可惜的是,大约在 1989 年,纽约政府对于涂鸦开始采取大量的制裁,曾经的地铁涂鸦艺术风光不再,城市里也不再能看见带有涂鸦的列车行驶。但凭借对创造的渴望,DONDI WHITE 将自己的才华带到了画廊,他的作品从壁面过渡到画布。 DONDI WHITE 是在国际画廊展出自己作品的第一批涂鸦大师,他的第一次个人作品展早在 1983 年就于荷兰举行,之后又在欧洲各地展出。他希望自己的艺术更具个性,并且认为最重要的是要表达自己内心的声音。 他开始投入更多精力,制作出令人惊叹的拼贴画、图形、墨水/铅笔素描等作品。这些作品不仅展现了 DONDI 独特的方法,更反映了艺术家的转型。 (以上图片来源:Google) 过渡到画廊对 DONDI 来说非常重要,他拒绝被贴上 “街头艺术家” 或其他标签,他为自己的独立和身份而奋斗。DONDI 多年来一直在演变,他的成长之处在于他能够混合不同的风格并创造新的风格。他不太喜欢集体展览,更愿意独立展示自己的艺术作品,即使是在小型画廊和一小撮观众面前。他想要的只是以他的名义发言,让人们明白他在做什么。他的展览在世界各地展出,他将美国本土的涂鸦形式推向世界。直到 1998 年因艾滋病去世,DONDI WHITE 留下了数百幅绘画和素描作品。 尽管 DONDI WHITE 去世时只有 37 岁,但他生前的成就足以让他成为传奇;而他留下的艺术遗产,也将继续激励未来的年轻人。他在职业生涯里一次次突破,追逐名利的财富永远不会令他着迷,相反他的使命是创造一些能鼓舞人心的事物。 “DONDI WHITE” 不仅仅是一个名字,它更成为风格的代名词。那么,就让我们期待 Off-White™ 这一季会为我们带来什么惊喜吧。
计划于 8 月 2 日发布。 由滑板品牌 THERE Skateboards 与 Nike SB 携手打造的联名 Dunk low 鞋款经历了几轮的亮相,如今正式的发售时间终于迎来了公布。THERE Skateboards 将品牌表达诉诸于鞋身的丰富细节当中:黑色底色配以毛茸茸的绒面革覆盖层,并通过标志性的白色刺绣印花进行点缀,鞋舌标签和后跟鞋口处融入了手写涂鸦字体。此外,还有黑色和绿色厚鞋带、绿色网状内衬、粒面皮革 Swoosh 以及耐用的橡胶外底等显著特点。据悉,鞋款计划于 8 月 2 日星期五发布,感兴趣的朋友千万不要错过。
NAUTICA…我想如果你有经常出没于各大商场和购物中心的话,应该不会对他的名字或是 Logo 陌生,但毫无疑问当你看到这个品牌,根本不用踏入到店铺内,直觉也会告诉你:这是一个适合我爸那个年纪的男装休闲品牌。换句话说,它和如今年轻人眼中的潮流和时尚,绝对扯不上半点关系… 大概…就像这样? | Via NAUTICA 当然,如今的情况已然不一样了。你或许已经在近一段时间频繁的在各种好物分享、穿搭街拍以及代购的朋友圈里频繁看到它的出现,并且完全换了另外一种画风。相信很多人已经知道我接下来要说什么,能够在短时间内在人们印象中产生 180 度的转变,全因它的名字后面多了一个后缀——NAUTICA JAPAN。 现在,是这样? | Via NAUTICA JAPAN 没错,又一个让人「另眼看待」的日本线。 其实在之前介绍其他品牌的时候我们就曾谈到过,很多漂洋过海并流行于日本的西方服饰文化或是具体到品牌,往往都有殊途同归的一种现象:它们都被融合出了一种日本独有的形态,并且在糅合了当地的喜好和服饰文化后,每每又能再次适应世界,回流发源地甚至在其它地区得以风靡。这样的例子有太多了:日产 CONVERSE 、THE NORTH FACE 紫标、New Balance Tokyo Design Studio 等等等等… Via NAUTICA JAPAN 事实证明,日本人总是能将东西做出完全不一样的形态和风格,以至于诸多品牌都愿意在这个市场上给予他们如此开放的自主性,并且往往都会收获不错的成果,NAUTICA JAPAN 也同样是一个非常典型的案例。 Via NAUTICA JAPAN NAUTICA 最早于 1983 年由华裔朱钦祺 David Chu 在美国创立,品牌的服装哲学崇尚海洋生活,旨在将来自于海洋的灵感融入到生活和时尚中,因此无论是命名(拉丁文 Nauticus,意为船只)还是诸多设计和视觉元素都与海洋有关,而其品牌定位和风格,本身也是服务于精英阶层以及年龄较为成熟的男性。 但这个时代,明显打动年轻消费群体才是关键。实际上品牌也一直想要做出突破,无论是早些年和 Lil Yachty 这样的年轻说唱歌手合作,还是一些特别的系列和支线,都在试图拉拢更年轻的消费者。除此之外,我们今天说到的日本线其实早在千禧年便诞生,无奈经过几年的运营仍未取得成果后关闭,直到在 2020 年卷土重来。 NAUTICA x Lil Yachty | Via NAUTICA 然而这次他们找来长谷川昭雄担任创意总监一职,你也懂这意味着什么。自此 NAUTICA JAPAN 不断被长谷川昭雄带到更大的视野当中,频繁出现于《AH.H》 的分享介绍和造型案例,成为了不少人的买物风向标。 Via 《AH.H》 而具体到风格上,NAUTICA JAPAN 很明显延续着长谷川昭雄的喜好:熟悉的造型拍摄,甚至是熟悉的模特,产品也仍然是那种兼具舒适性和质感的设计。 Via NAUTICA JAPAN 宽大的版型剪裁更直接的体现于 NAUTICA JAPAN 的产品之上,足以满足当下 City Boy 们的喜好。而在品牌首波单品中,双面着用的概念也是主打,例如如今已经成为爆款的三方联名 INSIDE OUT 卫衣和羽绒服。 Via NAUTICA JAPAN 总体来看,日本线在处处体现着「长谷川昭雄」式审美体系的同时,也可以从细节中看到品牌之于海洋和航海元素的根基所在。也正是因此,如果你作为 City Boy 的爱好者,亦或是长谷川昭雄的簇拥,那么对于 NAUTICA JAPAN,几乎就是最对味且可以无虑入荷的选择。 国际航海通语信号旗 | Via NAUTICA JAPAN 当然更重要的一点是,相比价格颇高的 SSZ 等等,NAUTICA JAPAN 有着相对更加亲民的价格,入手难度并不大。而在说了这么多之后,重点还在于它们上身效果到底如何?这就直接体现在了穿搭示范上,看过自然就得到答案了。
早在 18 秋冬伦敦时装周期间的大秀上,J.W.Anderson 与 CONVERSE 的最新联名企划就率先展示在了大家眼前,而在等待了近半年时间之后,这个系列也终于在前一阵子迎来了正式的发布。 (图片来源:Notre Shop) 之后的情况你大概也都亲身感受到了,这几双 Chuck 70 成为了近段时间最抢手的款式 ,在之前围绕球鞋市场分析的一篇文章中我们也具体说到过,如今想要入手难度可不低,个别尺码的转卖价格甚至已经达到了 3000 元以上。 (图片来源:Shoes local) 当然,除了人们的热情之外,价格能够炒得如此之高还与它较为稀少的市场货量有关,而原本计划国内也将在之后迎来发售,不过就和之前的 Virgil Abloh x CONVERSE Chuck 70 一样,传闻因为鞋面材质的质检问题,我们可能没有在国内渠道原价入手的机会了,僧多肉少,自然也就在很大程度上影响了价格。 (图片来源:KITH) 至于人们为什么会对这一系列如此喜爱,除了 J.W.Anderson 本身的品牌因素之外,大部分应该都是因为这一系列出挑的色彩搭配吧?但可能你不知道的是,实际上这些色彩的灵感是来源于一些艺术品… (图片来源:CONVERSE) 带着 “寻找新的、奇异的、奇妙的事物” 的好奇心和热情,设计师 Jonathan Anderson 这次在设计中融入了对于陶瓷和雕塑等艺术品的热爱,而这些特别的色彩运用,其实是从艺术家 Ron Nagle 的艺术作品上借鉴而来的。 看出些端倪了吗?(图片来源:CFile) 不过 Jonathan Anderson 显然也融入了自己的想法,漆皮材质鞋面、渐变的色彩、加宽的毛圈布鞋带也让这一系列相比于我们以往见到的 Chuck 70 更加特别,在时尚降低门槛的如今,更加独特的设计也满足了人们对于个性的追求。 (图片来源:Notre Shop) 但很显然的是,如此大胆的颜色也提高了不少在驾驭上的难度,无论是鞋身的色调,还是漆皮和加宽鞋带的设定,在搭配衣服时都会出现一定的局限性,我们以往的观念中,Chuck 70 一直都是百搭且通勤的鞋款,不过这次你再也不能从衣柜中随便抄起一件套上就出门了… 比如,搭件同样色系的 T-Shirt?(图片来源:Instagram) 不过话说回来,尽管做不到百搭,但对女生来说在搭配上也并不算复杂。由于鞋子本身已经具有强烈的视觉冲击力,所以在服装上尽可能避开太复杂的款式就好,以免整体出现凌乱的感觉。当然,你也可以在上身和细节方面挑选与鞋子相近的颜色,以此来产生呼应,不过要懂得适可而止。 相比于女生,男生驾驭起来难度就大多了…(图片来源:PLOY) 而对于男生…选择这一系列就需要一些穿搭功力了。毕竟这组系列从设计上来说处处都透露着 “柔美” 的气息,如果气质和搭配做得不够到位,很容易给人一种违和感,最有可能的是 —— 会让人觉得你很 “娘”…所以,“钢铁直男” 们想要驾驭还是需要一些勇气的。 整体观察下来,这个系列其实还是不少人的穿搭心水,但另一部分还处于欣赏的状态,对于上脚这件事可能心中还有一丝忐忑。所以除了以上的建议之外,还是直接上图更具有指导性,希望在看完下面的穿搭集锦之后,能够为你带来更多的灵感。 素人部分
– 不再为怎么穿而烦恼 – 至少,它们在部分伦敦青年眼中,的确是这样的存在。 当然我所指的 “伦敦青年” 并没有多广义,而是在东伦敦亚文化中游走已久的那一类,Chav 们。虽然完全可以找到诸如 “出身底层,没什么钱但又企图用一身名牌来引人注目的青年们” 等语句去形容他们,但思来想去,没有什么比 “新一代的 Chav” 更加贴切。 什么是 Chav? Chav 本意并不是什么好词儿,它出自吉卜赛语 “孩子(Chavi,吉普赛人定居英国已数十载)” 曾经专指英国那些衣着低俗而奢华,甚至喜好在穿着上模仿说唱、歌舞明星,却缺乏文化教育的年轻人。 这就是 Chav (图片来自维基百科) 街头的 Chav 小团体,“运动套装+奢侈品” 可以说是 Chav 文化的基本配置 (图片来自维基百科) 名牌运动装、奢侈品(不论真假)、塞在长袜里的裤脚、名牌球鞋… 这些具有高度辨识性的衣着,是 Chav 文化最招牌的表达 —— 例如 Burberry,Chav 们曾经最标志的着装。 从人类行为学的角度来说,或许能对 Chav 们的造型缘由给出答案:处于这个阶层的人们,通常比其他人更加渴望别人的关注,企图通过外貌 “扳平” 阶级上的差距。 有人说 Chav 喜欢把裤脚塞在袜子里的原因,是因为这样塞在裤边的武器,不会顺着裤腿掉出来… 随着时间的流转,Chav 文化中的穿着风格,已经渐渐抹去了其辛辣的阶级指向性,对于现代,去芜存菁的是一种现象 — 渴望被世界承认、被全球看到的心态。 不知是否巧合,自 adidas Calabasas 搬上日程后,你们的侃爷好像也 Chavy 起来了… 说到 Chav 文化,当然不能忘了 Gosha Rubchinskiy 想要表现的 “青年状态” (来自 Gosha Rubchinskiy 2015 秋冬造型特辑 by Opening Ceremony) 于是现在,像 Supreme、PALACE、Gosha Rubchinskiy 这样喜好游走于时尚、街头两边的、被广大青年们崇拜的服饰品牌,在英伦文化大肆席卷的同时,Chav 文化也就顺应着这种状态,发展出了我在标题中提到的某种新形态。 他们与老 Chav 们最大的不同,就是他们可能并不穷… (图片来自 THE BASEMENT) 所以我才说,这些新一代 Chav 们的眼中,Supreme 的 Box Logo 、 PALACE 的彭罗斯三角和十几年前就风靡于英国的 Burberry 格纹地位,几乎是同等的… 来自英格兰沃里克郡的 Leo Mandella 今年才 14 岁,但他绝对是这批新 Chav 里,最典型的一个。 Leo Mandella 如果你对 Supreme、PALACE 和英国街头文化平台 THE BASEMENT 有过关注,那你可能多多少少都见过他的身影:面色苍白、身形瘦小、眼神迷离… 一件 / 套最新(或者超级稀有的梦幻联名)的 Supreme 或者 PALACE,再配上一双 Gucci Ace —— 你甚至会觉得你只看到了满身的人民币。 但,这几乎就是伦敦青年们面对当下最火爆的街头品牌,时下最流行的一种演绎方式了。所以我才说,Supreme 和 PALACE,正在成为伦敦青年眼中新一代的 Burberry,虽然短则几年长则 20 余年的品牌历史和百年老牌 Burberry 毫无可比性,但在新一代 Chav 们的眼中,把这几个品牌的衣服穿在身上的目的… 图片来自 @gullyguyleo 都是一样的(赚取眼球)。 正巧,Highsnobiety 刚刚对 Leo Mandella 进行了一次专访,如果你想看看自己(或某位朋友)是不是一个 Chav ,你可以从下面 Leo 的日常搭配中找到答案的。 Highsnobiety 采访译文: 你从什么时候开始接触街头服饰的?因为你… 呃… 很年轻。 两年了,可能和其他人比差远了,但对我来说足够长了。 你最喜欢什么牌子? 显然是 Supreme,它太伟大了。最近我也有点儿沉迷于 BAPE… 它和 Supreme、PALACE 都不一样,有奇葩的颜色和奇葩的设计,所以… 对,我现在最喜欢 BAPE 和 Supreme。 你会说 BAPE 我有点儿惊讶,因为现在许多人都说 BAPE 不如过去那么火了。 对啊,挺多人这么说的。但 BAPE 毕竟曾经那么强,虽然后来死了,但现在又以它自己的方式回来了… 当然我个人是觉得它绝对是回来了,因为依旧有不少人喜欢它… 看到一个牌子的大起大落,也是有点儿酷。 那到底是什么让你觉得它回来了? 可能是那些穿着它的时尚 Icon 们吧。然后那些刚刚接触这方面的新人们会说 “哇,我只是听说过这个牌子,但从真的没见过,酷哦!” 应该从那开始的吧。 …你衣服不少,你有没有算过你究竟花了多少钱? 具体数字算起来有点难,但是我估计已经超过 9,000 – 10,000 英镑了 (折合人民币 76,500 – 85,000) 我在网上看见人们说你买了衣服就为拍张照,然后再卖了,这是你的小小商业模式吗? 对啊,开始这只是我周围朋友圈子里的一个笑话,后来就传开了。大家对这个可能有点儿误解。我当然得卖衣服了,要不然我怎么可能买得起这么多东西?但基本上我穿了几次的就都没原来那么值钱了。 你 Ins 上有好多人喷你,说你的衣服都是你妈给你买的,你一般都怎么回应啊? 事实上,我妈真的不给我买衣服。我一般不回应,因为这些喷子就是想让我回他们,这样他们就可以喷我更多了… 所以给他们关进小黑屋比回复他们有趣多了。 我知道你在网上挺招人恨的,现实生活中也一样吗? 在生活里的比在网上的少。我在街上碰见过那些讨厌我的人,但他路过我们的时候啥也不说,这比什么事儿都搞笑。 互联网真是个险恶的地方,你觉得为什么有这么多人喷你? 好问题。虽然我没问过,但我觉得都是因为嫉妒。每当他们看见我穿着他们想要的衣服的时候,他们就会立刻说 “干你,你不配穿这个!” 其实这种心理很正常,我也会有,只不过我从来不会说 “干你!” ,我会说 “嗯,真帅!” 你知道我在说啥吧? 这种仇恨会让你退缩吗?比如尽量少在 Ins 上发照片什么的。 以前会的。但现在我觉得这些仇恨增加了这件事本身的乐趣。无论这些人有多恨你,但人们仍然每天在看我发的图,花时间在我的照片底下评论,总的来说正面效果还是大过了负面的,无论爱你的恨你的,他们都让你火了。 那你火了以后有女孩儿约你么? 哈哈,有几个。 到调情那一步了么? 没什么真东西… 哈哈我不确定,其实就只是几条私信而已。 (采访有删节,原文链接:http://www.highsnobiety.com/2017/01/05/gully-guy-leo-interview/) 当然,在这些有趣的问答之后,让我们一起来欣赏一下 Leo 那些闪亮的身影。 Have a chav day, PEACE. Leo Mandella 穿搭特辑 (图片来源:维基百科 / THE BASEMENT / @gullyguyleo / @ben_awin)
– 不再为怎么穿而烦恼 – 根据 Google 的数据显示, Jogger Pants (束脚裤)是去年最受欢迎的时尚类别关键词,可能在你的衣柜里就长期放着一两条,真正的居家必备,为什么?因为实在太好搭配球鞋了。 总是“花无百日香”的潮流圈,又怎可能有“一劳永逸”的搭配法则。就在去年 Jogger Pants 最火热的时间,几种新兴的裤子似乎意欲将 Jogger Pants 的潮流地位重新洗牌,其中一种是 Side Zipper Jeans(另外那些日后再谈),在裤管侧边有条拉链的那种裤子。 记得在 Saint Laurent Leather Jeans 盛行的 2014 年,就曾经流行在膝盖上加入拉链细节的设计,改良了当时 Ripped Knee Jeans (膝盖破损的裤子)的流行形态,更刮出了一股 Saint Laurent Jeans 风气,众多争相仿效的品牌设计接二连三地涌现,那段时期可以看到满大街的膝盖拉链裤子,让时尚达人们除了裤裆的拉链以外,又多了两条可以随意拉合的装饰链子。 来到今年,这些拉链的位置似乎有所变化,从膝盖转移到了裤脚两侧。 “这不是我爸妈七八十年代的喇叭裤吗?”,你可能会产生这样疑问,某种程度上的确有点像(都向下展开的形态),不过还是跟你爸妈用来跳交谊舞的喇叭裤在本质上有很大区别。 最近几年, Slim Straight(修身直筒)成为了当下最流行的裤子版型,无数 Jogger Pants 、 Ripped Knee Jeans 都采用上了。然而拥有得天独厚的细长腿是黑色人种天生的优势,这种版型的裤子简直就像是为他们度身订做一样。配合如今极为流行的 Oversized 上衣,一个 “Kanye West” 就这样出来了。在黑人说唱的影响下,这种版型风气也传到了日本、韩国甚至中国等亚洲地区。 全球大范围的影响下,促使了小部分人产生出更加独特的追求,由此 Side Zipper Jeans 就从本来的 Slim Straight 版型上慢慢衍生而出,把拉链加载在裤脚的两侧,就像之前很多设计师把拉链加载在 T-Shirt 、 卫衣下摆两侧的手法一样。穿上去是稍微有点像更修身的喇叭裤,但实际上是两个概念的东西。 Fear of God x PacSun 系列以及 Justin Bieber 演绎示范 前段时间在 Fear of God 及 Justin Bieber 的不断力推后,逐渐地像 Represent (英国) 、 Dominans Stravan (韩国) 、ASKYURSELF (德国)、 lease on life society (纽约)等各地新兴的小众街头品牌都加入了这个 Side Zipper Jeans 的阵列。在看完介绍后,最后在今天的穿搭学堂尾声部分为大家送上这些 Side Zipper Jeans 的搭配图赏吧。 Jerry Lorenzo Travi$ Scott Big Sean Lil Uzi Vert Kanye West